張慧屏老師 / M10410123

最後一次的演講請到富奇想的張惠屏老師來跟我們分享。在演講的開頭，老師就和我們分享她的求學歷程，並問我們有沒有人是先工作在念書的? 因為老師自己是已經了一份薪水不錯且穩定的工作後，才出國留學。我認為先工作或是先念書都有各自的優點，但是有穩定的工作後想再念書是需要勇氣的，畢竟要放棄原有的穩定生活，心理多少會掙扎。每次演講，我都對講者的工作歷程或是工作生涯轉換的故事很有興趣，畢竟他們的故事也能作為自己未來的部分參考；人生沒有甚麼是一定的規則，但每個人都能找到屬於自己的路。

老師和我們分享了很多他們做過的案例，像是日常生活中最常光顧的7-11統一超商，他們為City Cafe做服務和模組化的標準設計，在設計的過程中觀察客戶買咖啡的狀況、考慮結帳速度、櫃台處理的業務和搭配不同店家裝潢的模組化展櫃。所以一個系統運作的改善是需要系統觀念、行銷管理和服務設計的結合，才有辦法讓每個地方都被妥善運用。

在其他案例中，像是大同公司的展售櫃位的改善。在這個案例中可以了解到，其實要改善一個這樣的環境，除了觀察客戶、完善的設計，真正去實行的些工作的店長、店員是能否成功的重要關鍵！因為老師提到，有些店長為了省電，將展示櫃的燈關掉，這樣不但破壞了原本的規劃，而且客戶會以為已經打烊了，所以除了系統整合、服務設計，員工訓練也是不可少的。

老師是留學回來後到大可意念上班，她說自己的設計成長歷程也是跟著公司成長，從一開始的「品牌設計」到「品牌服務」、「品牌設計」、「商模開發」，最後是「科技創新平台」，將服務設計到科技創新的品牌化經營。老師提到，台灣其實不缺技術，但不知道如何將新的技術變成商品，並且經營一個品牌。這樣的問題在之前的演講也經常被提到，也可以知道品牌的經營是目前很重要的課題。

曹訓誌老師 / M10410123

這次的演講是由華碩的曹訓智老師和我們分享物聯網Internet Of Things這個主題。在聽這場演講之前，我對於IOT的認識不多，只知道一些簡單的形式，還有它最近越來越被重視。老師用淺而易懂的方式舉了一些例子，像是如何從最基本的生產一台車，到開始在車上加裝導航等等的軟體，這些對以前的我來說，覺得這樣的形式好像就只是一件科技發展必經的一個過程，但聽了演講後才發現原來做這些事都是有目的，而且不只是產品這樣的實體，當中還包含了軟體的設計、各種資訊的互聯，還有使用者的習慣等等，所以要做IOT的東西相當不簡單，因為它只是一個基礎，要加上人、軟體、硬體還有大數據和資料才能發生設計者所預期的效果，所以在演講中老師也一直強調跨界的重要性。

這學期的演講中可以發現到，每位講者都不斷提到「跨界」的重要性，也不斷地提及現在和未來的設計師不能只專注在一件事上，因為現在商業模式已經在改變，人類從以物易物到用錢幣的數位概念，一直到現在從買實體CD變成用錢買網路上的無實體歌曲，甚至喜歡騎車的粉絲團也能產生新的經濟效應。IOT不是直接賣軟體，這樣的消費模式在拓展客源和發展性上是比較困難的，但是如果先設計一款商品來套用這款軟體，不但能提升消費者的購買意願，也能取得消費者的信任、培養使用者，之後也能推出相關的產品相互結合、應用，帶來更多的價值。

溫肇東老師 / M10410123

本次講者來自政治大學科技管理與智慧財產研究所的溫肇東老師。演講的開始，老師就提到他是來自工業工程和企業管理背景，帶來與設計背景不懂角度的觀點和我們分享。

老師用20世紀後的世界博覽會做開頭，這個時候的產品和設計已經不再像世界大戰時為了爭奪土地、發動戰爭，做了很多軍事相關的設計，而是朝向提升經濟、生活風尚、人與環境關係的方向思考。作為當時工業和設計之首的英國開始將設計做為國家的政策，推動如「青年創業大獎」的比賽，鼓勵大家做創新、創業。在歷史的發展中，可以看到在每個階段的改變都會產生一些新的需求，並孕育新的產業。

老師提到Apple 公司的例子，他們除了設計產品，還從產品中帶出了新的需求。Alpple公司為設計的產品做了很多的使用情境，在這些情境中，可以看到在產品的使用過程中，結合了許多不同的產業，並且互相配合應用。老師提到反觀我們自己，台灣設計產業的策略是甚麼?台灣以前著名的就是代工，事實上，台灣很多廠商都知道品牌的經濟實力也積極在發展，但目前台灣的設計公司狀況是資金小、公司小，做的很多是小案子，而科技大廠如華碩、宏碁等產業中，目前還是在做「裝置」，應該朝向「服務裝置化」發展。

這次的演講讓我想到最近的一篇新聞報導，文中提到台灣設計系所的學生薪水平均兩萬九，面對這樣普遍低薪的現象，中國大陸的設計系學生卻有許多在地公司願意高薪聘請。我認為就如同老師提到的，因為生活方式的轉變，需求也開使改變，現在的中國大陸正是處在一個社會、經濟的轉變時期，這樣的時候會產生很多的需求，所以我想台灣或許是需要一個轉變，而這樣的轉變，其中一個方法應該是就透過創新和創業的方式，從產品、服務中帶出新的需求和模式。

鄭宗信老師 / M10410123

這次的演講者是來自香港的鄭宗信老師，目前在EXP創璟品牌顧問公司擔任品牌策略總監，也是品牌志網站和Fun go go這兩個網路平台的創立者之一。

人生有幾的十年，有多少時間可以用?所以如果時間不夠，就創業吧！

一開始他就提到，自己並不是本來就想走創業的路，在求學的過程中轉換過跑道，花了比較多時間才完成學業，後來進入一般的設計公司上班，因緣際會下才開啟了創業之路。

老師舉了自己創業的第一份正式案子來和我們分享。對剛創業又沒經驗的他們來說，第一個案子給了他們很多的學習經驗，開始知道要怎麼跟客戶談價錢、怎麼估價、如何做取捨，老師提到，在這個經驗中最挫折的是這個客戶後來找別人來改他們的設計，改得不好看、質感也不好，但是也分析了彼此的優缺點，了解到消費者真正的需求是什麼，也漸漸擬定公司的方向，分辨什麼案子要接，什麼不接。

做一個品牌顧問公司不僅僅是設計個Logo或包裝就完成，而是要做整個公司的定位、經營方向的了解才能完成，但是來尋求設計的客戶，很多本身是沒有這方面的概念。老師舉了很多的例子，而這些客戶也都願意去了解、配合，因為老師他們用一個很簡單的方法讓客戶了解，就是將Logo設計的前置作業清楚的、條列式的列在估價單上，這樣一目瞭然，也讓各自在之後的合作中減少摩擦。

演講中，老師用消費者的心理來分析，一個品牌要如何一步步的讓消費者知道品牌、了解品牌、信任品牌，進而對品牌忠誠。事實上，我們自己也是消費者，就像做設計一樣，除了了解對方的習慣，更重要的是必須具備同理心，真正的替對方設身處地的著想，才能做出最實用且貼近人心的設計和服務。

駱毓芬老師 / M10410123

這次講座請到品研文創的設計總監 -駱毓芬。老師從大學畢業後就進入科技公司任職，這對於一個畢業於工業設計系或產品設計的人來說，是個很直覺、穩定的工作。在科技公司任職時，老師獲得了許多國際大獎，但她漸漸發現，這不是自己真正想要的，於是開啟了老師的創業之路。

創業的開始是最辛苦的，要如何讓別人看見自己的才華，做好還要做得特別相當的重要，尤其要找到起步的資金、合作人，這些都是老師面臨的重要課題。老師提到在創業的路上，自己很幸運地遇到許多貴人相助；然而要得到別人的幫助，就必須學習和人相處之道。在創業的過程中，設計師除了做設計的專業，也需要做行銷或談合作，「不搶過他人光芒」、「實力」、「可被託付」、「誠心」、「信用」是老師用自身經驗和我們分享能成功的人格特質，也是她與人相處的哲學。

一個品牌建立，「風格」和「產品規劃」是很重要的。從自己了解的項目開始是最直接的方式，老師從自己最熟悉擅長了解的領域-女性上班族出發，並且提出一個我認為很重要的觀點:做出能使「單一族群高回購率」的設計商品。現在有許多的品牌推出，然而許多品牌是先從某一種族群中打響知名度後，才廣為人知，雖然也有其他的成功模式，但如果以消費者的角度，商品跟品牌有連結度是很重要的，因為如果一開始產品線太多，會讓人不知道品牌的重點，也會缺乏記憶點。老師也提到，現代人的消費習慣和以前已經不太一樣，很多時候我們買東西不是真的需要，而是「想要」，所以如果針對族群開始，便能夠先有觀察的目標，銷售時也不會亂槍打鳥。

老師從設計師到設計師老闆的過程中，觀念和視野都改變了很多，當老闆後要自己做決策、考量成本以及用「對的人」來為她工作。從老師的談吐中，可以感受到一個不斷前進的「老闆」態度，「堅定」、「效率」、「重點」! 老師很大方的分享許多創業的心得，從產品形式、風格、材質，還有如何做出差異性、材質的特性，還有行銷策略、多元平台、產業間的結合、各國參展心得等，都說得很詳盡，能夠聽到這樣的分享真的很棒!這個演講真的有很多很實用的收穫!

陳勁宇老師 / M10410123

這次的演講是由陳勁宇─Fandora  Shop的共同創辦人，來分享他的創業歷程與觀點。一開始講者提到在創業的過程中，不斷地調整自己的觀點，也不斷地觀察客戶要的是什麼。在這當中他發現，當一個消費者在購買商品時，除了買商品本身在生活的必要性和便利性，消費者更希望透過買到的商品為自己帶來更多的價值，例如品味的表現、地位的表現，當他擁有這樣商品時，能有一加一大於二的效果。

而在經營的方面，他舉了PPAPER創辦人演講的片段做為例子；一個設計得好的Logo能為公司帶來甚麼樣的效益?旺旺集團的Logo不好看，但卻能經營得有聲有色，所以怎麼樣來規劃一個產品，並且為其行銷、整合是相當必要的。

在這一次的演講和上次的演講中，可以聽到不同職位、不同領域的人對於文創、台灣設計的看法；相同的是，兩位講者都提到台灣的設計師對於行銷方面的不足，缺乏永續的方向而無法成為經典，導致創業者倒閉的多，也提到為「設計服務」的行業是重要的，認為工作專業化的重要性。

不同的是，設計師週某種程度上帶起了工藝師和設計師的連結，其成果也漸漸的被大家看見、肯定，但我也在上一篇文中提到，擔心這只是一時的風潮，而這次的講者也有這樣的疑慮。

Fandora是一個插畫轉成商品化的平台，所以講者提到很多的商業經營方法，例如從目標客層一直到成本等等，經營者要找出一個經營的主軸，並且時時關注最新的趨勢。和設計師連線一樣，他們都關注文創、關注設計，也希望能夠服務設計者，但是Fandora多少也參與了創作者的事業，所以有更商業化的觀點，而不管將來是否要創業，這些都是很好的建議。

邱乾珉老師 / M10410123

這次的演講是由「設計師連線」的邱乾珉執行統籌主講，和我們分享國際行銷的主題。在2007年前的台灣，我們擁有好設計、好設計師，但卻沒有一個屬於台灣的設計展覽，這樣的狀況，讓一群台灣的設計圈的人開始討論，也開始了設計師週的發生。

設計師週的產生是一種反思，也是為了突破框架，帶入新的想法；設計師被訓練觀察生活、解決問題，而台灣的設計師也做了許多好的設計，但的努力卻因為是設計產品生命週期短的產品，容易讓人遺忘，如:筆電、手機等，而如何讓作品歷久彌新，如何展現台灣的生活美學，成為台灣設計的發展主軸。

當我們看到國外成熟的設計時，能夠分辨北歐設計、日本設計等，是因為在這些的設計中，可以看到他們生活、風格，這也是台灣設計正在積極養成的「台灣生活美學」。在演講中可以看到設計師如何和工藝師溝通的過程，如何將工藝與設計結合，並運用台灣在地工藝的獨特性，展現台灣的生活美學，而這樣的發展也讓漸漸消失的傳統工藝再度被大家重視。

主講者提到透過和外國的設計師、策展人的合作和溝通，也發現「設計服務」是件中要的事，許多台灣的設計師要負責五花八門的工作，設計、行銷、商品配送等都自己來，這樣讓設計師忙得焦頭爛額，反而壓縮了設計發揮的空間。主講者期許自己能為設計服務，利用在國外辦展和合作的經驗，幫助設計師行銷作品，也行銷台灣。

在大二的時候，我曾經在中山創意基地的設計工作室實習過，那時上班都會經過設計師連線的辦公室，第一次看到的時候真的覺得很驚訝，覺得策畫設計師週這樣大展覽的設計師連線，居然只有幾個人在一間不大的辦公室裡，但透過這次的演講，了解到設計師連線如何運作，也理解他們的理念。

對於在大學時期學習工藝設計的我，相當樂見工藝越來越受重視，也希望這不是一時的熱潮，在未來也期許自己能有勇氣堅持自己的信念，並做出好的設計。

吳東龍老師 / M10410123

這次的演講請到《100の東京大人味發見》的作者，也是《東喜設計工作室》的創辦人吳東龍老師。在演講中，吳東龍老師分享了他的設計經歷，從畢業後在故宮擔任替代役，主管說的:「你只會做設計嗎?」，讓他開始思考從不一樣的角度觀察生活，並感謝有人願意給他建議和提醒，也在故宮工作的期間學習傳統書畫的知識。他提到:「設計是一連串解決問題」，且應該用更高的標準來做設計，透過追求更好成果的過程，會督促自己，也會看得更多、更廣。

閱讀後而旅行，旅行後，再閱讀。如何閱讀?如何旅行?希望得到什麼體悟?吳東龍老師用設計的角度觀察城市，並將這些觀點集結成冊和我們分享。老師提到，他介紹東京，不介紹大阪、京都等，是因為東京是他最熟悉的，希望能夠給讀者最豐富、最好的資訊，這大概也是老師在設計上的堅持，堅持將最專業的設計呈現。有時後，在這個資訊爆炸的時代，如何能夠在這繽紛雜亂的資訊中，分析出對自己有用的資訊並專心一意，反而更加困難。

我自己也很喜歡旅行，去過東京兩次，不過很可惜沒有去過老師提到的地方，尤其是東京車站！這次的演講中，老師做了很多東京車站等周邊景點的介紹，像是2013年3月21日在JR東京站丸之內南口前開幕的「KITTE」是日本郵局首次開設的商業設施，其大樓是日本郵局保存、改建一部分舊東京中央郵局大樓，並結合新建部分JP Tower。我喜歡日本在東京車站建築的保存處理，不只是修復，透過視覺的明喻暗喻，讓傳統建築和新的設計完美結合。

在這些景點中，從建築到商店，能夠體驗、了解日本對於設計的想法和風格，老師也提到，在日本的連鎖店，不會完全的將一個模式套用到所有的分店，所以可以在不同的店中，感受到屬於這個地方的特色，屬於這個地方的態度！美國的BLUE BOTTLE COFFEE在東京的分店是個很好的例子，除了能感受到美國的咖啡滋味，還能體會日本的態度和服務！

能夠聽到這個演講真的很高興，除了平日學設計做設計，也能在旅行中找尋設計元素，讓設計更貼近生活！