邱乾珉老師 / M10410104

演講開始，邱乾珉先生提出了幾個問題，什麼昰臺灣設計師?什麼昰臺灣設計風格?什麼代表臺灣的生活美學?這個問題，我覺得直到現在，還沒辦法有清楚、明白的定義，但是可以肯定的是，現在有了這些設計大前輩的努力，臺灣設計已經開始慢慢地塑型。

臺灣設計師週從2007開始在信義誠品展覽，到現在2015舉辦在松菸文創的臺灣設計師週，展覽內容不只專業設計師的作品，也有我們這些學生設計師的舞臺，更邀請設計大師演講，豐富的展覽內容、種類、形式，讓大眾都能夠近距離和設計互動。

邱乾珉先生提到，在臺灣的設計教育，教導我們觀察生活，找到問題點去解決。但經過這樣的設計訓練，大家卻只想進3C廠，臺灣的設計成了大廠下的設計部門，而且3C設計生命週期短、容易被遺忘，臺灣設計最後變成什麼都不是。

世界各地都有屬於自己的設計週、設計節，這昰一個可以展現國家設計思維和趨勢的機會。臺灣設計師連線，希望以「分享」為核心，結合設計師思維，讓民眾可以參與設計。Flow in People. Flow in City. Flow in Taiwan. Flow in Worldwide.希望藉由臺灣設計師週，凝聚臺灣城市設計力，串連設計網絡；促進臺灣工藝、技藝的發展，進而推廣到全世界。

除了國內年度的臺灣設計師週，臺灣設計師連線也積極參與國外的展覽，增加臺灣設計的曝光率。2012 Design Tide昰臺灣設計師週第一次的海外展，也是第一次的商業推廣，邱乾珉先生也提到，參與其他國家設計週後，才能真正了解臺灣設計在世界的定位，其實臺灣設計的力量非常足夠，但是能見度低。除此之外，從互動中，也能了解其他文化處理設計事務的專業度，邱乾珉先生舉了幾個例子：想要推廣我們的設計，卻沒有準備必備的設計資料，沒有設計師的個人網站……，和其他國家、設計文化互動，不僅能夠推廣臺灣設計，也能夠學會其他文化的設計專業力。

邱乾珉先生也提到他在學習設計的歷程，他認為身為一位設計師，必須要讓你的產品能夠自己說故事Let your product to tell the story!這樣的想法也會深深影響設計展覽的形式，從臺灣每年琳瑯滿目的設計展，可以看到我們的展場內一定有許多的珍珠板,再加上大圖輸出的背膠海報，如果我們能夠讓我們的設計自己說故事，展覽的空間一定能夠有更多的彈性及特色。

最後，他問了個問題，在我們之中，到底有多少人想成為一位設計師?從邱乾珉先生豐富的分享，我得到了許多體悟和建議，我要把握每一次的設計案的過程、經驗，培養許於自己的設計觀、設計方法，除此之外也要建立和世界村的連結，努力接觸各地的設計文化，讓自己也能夠成為臺灣設計的力量！